ARTUR GOMES
(Brasil -/ Campos -
RJ/)
Entrevista
de Jiddu Saldanha.
Traducción:
Cristiane Grando y Leo Lobos.
Artur Gomes es un poeta que
se mueve a la velocidad de su erotismo, un libertario,
con una sed poética- antropófaga.
Dueño de un estilo único y con talento extremo para
decir sus poemas en público el viene coleccionando fans por
el Brasil y el exterior. Influenciando multitudes de jóvenes
poetas en Río de Janeiro y contribuyendo fuertemente para la
cultura del país.
- Leyendo tus poemas me encontré con una
cuestión semejante a Hilda Hilst. No escribes una poesía
“fácil”, entonces te pregunto: ¿Escribes para tener
lectores?
- Claro que escribo para tener lectores, como Hilda Hilst también
quería tenerlos. La dificultad, creo, está en la cuestión
de los lenguajes poéticos. No creo que mi poesía sea
difícil.
Tal vez la falta de lectura de poesía sea el factor que dificulte
a la mayoría de los lectores captar en su esencia el mensaje
del poeta.
– Para muchos poetas posees una óptima forma de decir poemas,
de las mejores que ya se vio por ahí. ¿Hablar poemas
es también un oficio?
– Hablar poesía, es un ejercicio que practico cotidianamente
desde el instante en que me descubrí poeta. Si ser poeta es
un oficio, hablar poemas, para mí también lo es. Se
que con esta comunicación directa, el poema se torna más
accesible al otro, que deja de ser lector para ser oyente. El sentido
auditivo le permite una emoción que la lectura silenciosa no
proporciona.
– Tengo curiosidad en saber, el Artur Gomes que escribe
los poemas es el mismo que los habla. ¿Existen “auras” diferentes
en cada momento de tu actividad artística?
– El acto de la creación, es un instante solitario, en que
el poeta se encuentra con los conflictos inherentes a todo ser humano,
es cuando está en comunión consigo, y al mismo tiempo
en comunión con todos. En este instante no existe mucho en
que pensar, a no ser, dejar al imaginario fluir y a la escritura brotar
en el papel, o en la tela del computador. Ahora el acto de hablar
el poema requiere otras prácticas. En mi caso tiendo a no teatralizar
el texto, y si dotar el habla de una sonoridad compatible con el drama
o el humor pertinente que está contenido en la palabra escrita.
En este momento el poeta deja de ser poeta, para tornarse actor.
– Además de poeta eres también un gestor/productor,
haciendo puente para otros artistas y ayudando a eventos de gran importancia
nacional como la “Bienal de Campos”, o “Festival de Campos – Poesía
Hablada”, o el “Concurso de cuentos José Cândido de Carvalho”.
¿Queda tiempo para tirar maní a los monos?
– Tú me haces recordar una bella canción de Carlos Careqa,
“No de maní a los monos”, presente en su disco “Los hombres
son todos iguales”. Todas estas actividades son realizadas con un
intenso placer, si así no fuese no valdría la pena.
Lo que más importa en este caso es la posibilidad de colocar
la poesía en primer lugar, lo que para mi es una tarea diaria.
Los monos que esperen por el maní... (risas).
– ¿“Fulinaíma” y “Sagarana” son conceptos
inspirados en Guimarães Rosa y Mário de Andrade? ¿O
es una especie de diálogo filosófico-poético
con la juventud brasilera tan carente de contacto con artistas viscerales?
– Por instinto natural, siempre me gusto jugar con las palabras, re-inventar
unas y otras, no es simplemente hacer una relectura. Pero si, intentar
crear a través de ellas algunas otras. Tengo la certeza que
los contactos con la música y el teatro contribuirán
decididamente para desarrollar todavía más esa práctica.
Tanto Fulinaíma como Sagarana son frutos que crecieron de proyectos
desarrollados con el objetivo de una re-creación volcada para
esos pilares de la cultura brasilera contemporánea. La creación
de Fulinaíma se la debo a mi cercano colaborador el músico
Naiman. Ella nace cuando todavía estaba en escena en São
Paulo con el proyecto “Retazos Inmortales de Serafim”, a pesar que
su foco está centrado en Oswald de Andrade, es con la mezcla
macunaímica de Mário de Andrade que pensamos adobar
nuestra comida. En tanto Sagarana, nace con la creación del
poema Saragaranagens, que es un pedido de bendición al maestro
Guimarães Rosa.
– Antes de destacarse como un maestro de la palabra ya eras conocido
como artista visual. Háblanos un poco de tu trabajo en esta
área.
– En 1983, aún en Campos, cree el proyecto Muestra Visual de
Poesía Brasilera, que es una “exposición gráfico
visual” con los lenguajes experimentales que pudimos conocer a partir
del modernismo. A partir de ahí comencé a estrechar
contacto con grandes poetas del país y del exterior que ya
hace algún tiempo trabajaban con poesía visual y otros
lenguajes experimentales donde la visualidad estaba presente. Este
proyecto tubo varios desdoblamientos y a cada exposición de
acuerdo con el objetivo que intentábamos alcanzar definía
las características de la poesía que íbamos a
exponer. Considero este trabajo bien singular en mi producción
poética. Aunque es con la palabra escrita con la que procuro
colocar mi condición de poeta en este mundo.
- ¿A quién lees?
– En poesía leo una infinidad de poetas conocidos o no, por
cuenta del “Festival de Campos de Poesía Hablada”, y a nuestros
maestros Drummond, João Cabral, Oswald y Mário de Andrade,
Paulo Leminski, Mário Faustino, Torquato Neto, Murilo Mendes,
Baudelaire, Augusto y Haroldo de Campos, Mallarmé, Manuel Bandeira,
Mário Quintana, Manoel de Barros, Ferreira Gullar, Hilda Hilst
y Ana Cristina César. Acabe de leer el libro Plano de Vuelo,
de Ademir Antonio Bacca.
- ¿A quién consideras hoy el primer equipo de la
poesía en el Brasil?
– Es muy difícil definir ese primer equipo. Aunque tenemos
también de una forma subterránea, una decena de grandes
poetas en plena productividad como Tanussi Cardoso, Marcus Vinicius
Quiroga, Helena Ortiz, Antônio Cícero, Aclyse de Mattos,
Aricy Curvello, Dalila Teles Veras, Ademir Assunção,
Fabiano Calixto, Diana de Hollanda, Zhô Bertholini, Lau Siqueira,
y por ahí sigue... Es una producción aún restringida
a una ciudad o a una región de cada uno de esos poetas, pero
de gran calidad.
– ¿Quién es Artur Gomes por Artur Gomes?
– Un ser, social, erótico, religioso, sagarânico y fulinaímico,
preocupado con las cuestiones humanas de los seres que habitan este
convulsionado planeta.
Jiddu Saldanha - jidduks@uol.com.br
Traducción entrevista: Leo Lobos - leonardolobos@yahoo.com.br
Traducción poemas: Leo Lobos y Cristiane Grando - crisgrando@yahoo.com.br
Jardim das Artes - 2004
ALGUNA POESÍA
no. no bastaría la poesía de tranvía
que desbarranca luna en mis pestañas
en un trapecio de pendientes donde la solapa
cargada de asaltantes en sus arcos
hiriendo la fría noche como un golpe que va haciendo
el amor entre las líneas.
no. no bastaría la poesía cristalina
para las niñas que están rasgándose el
cuerpo intentando la
suerte en cada puerta del metro.
y nosotros poetas desvendando palabritas
vamos danzando en el vértigo de este circo
volador.
no. no bastaría toda risa por las plazas
ni el amor que las palomas tejen por los trigales
los pájaros despedazándose en los ventanales
y las mujeres cuidando a sus críos.
no bastaría delirar Copacabana
y esta cosa de sal que no me engaña
la luna en la carne cortando una seducción gay
y un olor de fémina en el aire devorador
aparentando realismo hipermoderno,
en un cuerpo de ángel que no fue mi dios quien hizo
ese gusto de cosa del infierno
como probar el amor al aire libre
en una cósmica y profana poesía
entre las piedras y el mar de Arpoador
una mixtura de hechizo y fantasía
en altas olas de misterios que son nuestros
no. no bastaría toda poesía
que yo traigo en mi alma un tanto puerca,
esta postal con una imagen parecida a Lorca:
un tranvía aterrizando allá en la Urca
y esta ciudad recostándose en el agua
en mis demoliciones
pues si el Cristo redentor dejase la piedra
con certeza nunca más rezaría el padrenuestro
y con certeza solo haría con mis huesos poesía.
Artur Gomes
En: Cuero Crudo & Carne Viva
Premio Internacional de Poesía - Québec - Canadá
1987
www.fulinaima.com.br
Traducción: Leo Lobos y Cristiane Grando
El Buey
Manchado
Levanta mi buey levanta
que es hora de viajar
despierta buey todo
buey debe luchar. Y...
allá va el buey
con sus ojos tristes
hecho madre cansada
del camino, de la vida,
cargando dolor
cabizbajo
con miedo
de ser el primero
en enfrentar el puñal
o la horca.
Allá va el buey del arado
buey de carro
buey de carga
buey de cerca
buey de yugo
buey de cuerda
buey de prado
buey de corte.
Buey negro
buey blanco
Allá va el buey manchado...
allá va el buey
en su conciencia
triste, solitario
ojeando a los que pasan
con miedo de alzar su voz
su bufar
al oído de los otros.
Allá va el buey
en su paso manso,
danza en la contra-danza
con la certeza que la esperanza
es mucho más que aquello
que le fue predestinado.
Allá va el buey-manchado...
allá va el buey...
buey Antonio
buey Juana
buey María
buey Juan.
Buey Thiago
Buey Ferreira
Buey Drummond
el Buey Bandeira,
y tantos
que conocí
que sabiendo o no sabiendo
cada buey tiene su fin.
Allá va el buey
con su gesto manso
en el equilibrio manco
que me inspira y desespera...
va para el cofre,
él sabe eso.
Va al matadero
él sabe eso.
Va a la balanza
y sin ser equilibrista
ya conoce su destino.
allá va el buey-manchado...
Y allá va el buey
por las líneas del tren
en los vagones de fierro.
Cargado
de marcas en el cuerpo
y agonía en su corazón.
Levanta mi buey levanta
que es hora de viajar
despierta buey todo
buey debe luchar…
Levanta mi buey operario
buey de martirio y de salario
buey de pala y de horario
buey de la amarra en el cuello
buey de carne, buey de hueso
servido al plato de la serpiente
buey de lama
buey de foso
buey indigesto e indigente.
levanta mi buey de fardo
buey de cerca
buey de carga
buey de yugo
buey de cuerda
buey de fuerza
buey de farsa
buey de farra
de venganza
buey de fiesta
buey de hierro
levanta mi buey destino
buey pavesa
espanta-pájaro
buey de paño
levanta mi buey de paja
buey de circo
buey de sueño
buey salvaje
buey de plano
levanta mi buey de barra
buey de guerra
buey de berro buey de barro.
Levanta mi buey manchado
hombre payaso enmascarado
máscara de animal y desengaño
ningún hombre desalmado
se mostrará con nuestra cara
se cubrirá con nuestros paños
Levanta mi buey de plata
buey de plato
buey de llanto
buey de clavo
alambre de púas
buey de carga y de arado
buey Juan desempleado
de terno infierno y de corbata
buey sin libro
buey sin acta
buey de zafra
buey de cofre
buey de carta
buey de corte:
buey de carne herida
mugiendo de sur a norte,
buey que nace para la vida
y que engorda para la muerte.
Artur Gomes
www.fulinaima.com.br
En: auto do Boi Pintadinho
Premio Mec – 1980
Traducción: Leo Lobos y Cristiane Grando
